Hiromi Uehara

Япония породила впечатляющую плеяду талантливых джазовых пианистов, таких как Тосико Акиёши и Макото Одзонэ. В XXI веке новейшим представителем этой замечательной линии музыкантов является пианистка и композитор Хироми Уэхара (上原ひろみ). С момента релиза её дебютной пластинки Another Mind в 2003 году на лейбле Telarc Хироми заряжает слушателей и критиков со всего мира творческой энергией, которая пересекает границы джаза, классики и поп-музыки, поднимая импровизацию и композицию на новые высоты сложности и утончённости. Её энергичный сольный альбом Spectrum представляет собой ослепительное воплощение яркого разнообразия красок, которыми наполнена её музыка.

Начиная с альбома 2009 года Place to Be Хироми решила раз в десять лет запечатлевать свой опыт и личностный рост в сравнении с предыдущими годами. Записанный накануне её сорокалетнего юбилея альбом Spectrum олицетворяет зрелость и глубину, которые обогатили творчество и игру Хироми за прошедшие годы, на протяжении которых она объехала с гастролями весь земной шар и сотрудничала с самыми оригинальными джазовыми исполнителями.

Хироми родилась 26 марта 1979 года в городе Хамамацу (провинция Сидзуока). Будущая артистка начала учиться игре на фортепиано, когда ей было шесть лет. Её первая учительница Норико Хикида поощряла интерес девочки как к интуитивным, так и к техническим аспектам музыки, привнеся концепцию использования цветовых ассоциаций в её подход к игре на фортепиано. «Её энергия всегда была на высоте, она всегда была такой эмоциональной», — говорит Хироми о своей учительнице. «Когда она хотела, чтобы я играла с определённой динамикой, то не использовала никакие технические термины. Если в пьесе было что-то страстное, она говорила: «Играй красный цвет». А если это было что-то спокойное, она говорила: «Играй голубой». Так я действительно могла играть от всего сердца, а не только на слух».

Норико Хикида также познакомила Хироми с джазом и такими великими пианистами, как Эрролл Гарнер и Оскар Питерсон. В возрасте шести лет Хироми поступила в музыкальную школу Yamaha и тогда же начала писать музыку.

Хироми переехала в Соединённые Штаты в 1999 году и поступила в Berklee College of Music в Бостоне, который помог ей существенно расширить свои художественные познания. Среди её наставников в Беркли был опытный джазовый басист Ричард Эванс, который преподавал аранжировку и оркестровку. Именно он отнёс первую демозапись Хироми своему другу и коллеге, легендарному пианисту Ахмаду Джамалу.

Дебютный альбом пианистки Another Mind был спродюсирован Ричардом Эвансом совместно с Ахмадом Джамалом, который проявил также и личный интерес к творческому развитию Хироми. Another Mind имел успех у критиков в Северной Америке и в её родной Японии, где альбом стал золотым (100 000 экземпляров) и получил награду «Джазовый альбом года» от Ассоциации звукозаписывающей индустрии Японии. Потрясающий дебют Хироми Уэхара в какой-то мере предопределил будущее джаза.

Её второй альбом Brain получил награду Horizon Awards на Surround Music Awards 2004 года, премию New Star от Swing Journal, «Золотой альбом» от Jazz Life, «Лучший джазовый альбом Японии» от HMV Japan и премию японского клуба Japan Music Pen Club (клуб журналистов, пишущих о классической и джазовой музыке). Пластинка Brain также была названа альбомом года по результатам опроса читателей журнала Swing в 2005 году. В 2006 году Хироми Уэхара стала лучшим джазовым исполнителем на Boston Music Awards и победила на фестивале Guinness Jazz Festival в номинации «Восходящая звезда». Она также была признана джазменом года и пианисткой года, а её альбом Spiral 2006 года читатели журнала Swing назвали альбомом года. Победное шествие Хироми продолжилось с выпуском альбомов Time Control в 2007 году и Beyond Standard в 2008 году. В обоих релизах приняли участие группа Sonicbloom — коллектив, лично сформированный самой Хироми, в который вошли такие исполнители, как гитарист Дэвид «Fuze» Фьюдзински, басист Тони Грэй и словацкий барабанщик Мартин Валиора.

В 2009 году Хироми вновь достигла ряда значительных успехов. В Токио совместно с пианистом Чиком Кориа, с которым артистка познакомилась в Японии ещё в возрасте семнадцати лет, она записала двухдисковую концертную запись их трансцендентного, трансгенерационного и транскультурного альбома Duet. Она также приняла участие в международном релизе басиста Стэнли Кларка Jazz in the Garden, над которым также работал бывший коллега Чика Кориа по группе, барабанщик Ленни Уайт.

В июне того же года Хироми одновременно выпустила два концертных DVD, оба из которых были записаны в Токио: Hiromi Live in Concert (записан в декабре 2005 года) и Live in Concert (декабрь 2007 года) её проекта Sonicbloom. В первом звучит ритм-секция от Тори Грэя и Мартина Валиоры, а во втором — зажигательное исполнение от Дэвида Фьюдзински.

В 2010 году Хироми выпустила Place to Be — впечатляющую и проникновенную сольную фортепианную сессию, в которой она музыкальным языком рассказывает о своих путешествиях по всему миру. Вслед за Place to Be на джазовом лейбле Blue Note в Нью-Йорке был издан DVD Hiromi Solo Live. Видео, записанное 20 и 21 августа 2010 года, включает в себя одиннадцать оригинальных композиций и специальный бонус с отрывками интервью и видеозаписями выступлений.

В альбоме Voice, выпущенном в 2011 году, Хироми поставила перед собой цель уловить «внутренние голоса» людей, чтобы создать то, что она называет «трёхмерным звуком». В этой пластинке собрано трио, в которое помимо неё вошли два музыкальных ветерана: контрабасист Энтони Джексон и барабанщик Саймон Филлипс. Хотя Хироми играла с Энтони Джексоном и до записи альбома Voice, она никогда не записывала пластинки ни с ним, ни с Саймоном Филлипсом, которого ей порекомендовал их общий знакомый, легендарный басист Стэнли Кларк.

Также в 2011 году альбом Stanley Clarke Band с участием Хироми Уэхара получил премию «Грэмми» как лучший современный джазовый альбом. Во время гастролей Хироми начала писать музыку для своего следующего альбома Move, выпущенного в 2013 году. В том же году она заняла сразу несколько призовых мест в 61-м ежегодном международном опросе критиков журнала Downbeat в категориях «Джазовый исполнитель», «Фортепиано», «Клавишные» и «Восходящая звезда в фортепиано». В 2013 году она выступала на Newport Jazz Festival, а также на праздновании 60-летия фестиваля в 2014 году.

Альбом Alive, выпущенный в 2014 году, ознаменовал собой возвращение проекта The Trio Project, который включил в себя мощную, но в то же время поэтичную перкуссию от Саймона Филлипса и плавные басы от Энтони Джексона, прекрасно дополняющие гениальные и страстные импровизации самой Хироми. Эти выразительные, экспансивные композиции передают мириады настроений и тайн жизни и раскрывают проникновенную, синкопированную симпатию этого замечательного трио. В десятом по счёту альбоме Хироми Spark также присутствовала эта тройка, на этот раз исполнившая на сегодняшний день самую эмоционально насыщенную музыку в дискографии пианистки. Неудивительно, что журнал Downbeat назвал эту триаду одной из «самых захватывающих групп, работающих сегодня в любом жанре».

В 2017 году на альбоме Live in Montreal Хироми выбрала ещё одно новое направление, исследуя совершенно уникальную звуковую палитру в сотрудничестве с колумбийским арфистом-виртуозом Эдмаром Кастанедой.